铂电阻测量液体是插入液面的深度会带来测量误差吗

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由图知，压强计的金属盒在两液体中的深度相同，而U型管左边的液面较低，说明左边受到的压强较大，根据p=ρ液gh，深度相同时，液体的密度越大，压强越大，可知ρ1＞ρ2．故选B．

有谁能描述一下八音盒？

基本等同音乐盒 一个圆轴上焊上有规律的凸点，附近有一个金属片，圆轴转动，凸点从金属片边缘扫过，由于凸点的不同，使发音不同，再加上固定的转速，一周转下来，会作出一支固定的乐曲。

八音盒的来历

要解释“八音盒”这个名词，首先要弄清楚什么是“八音”。我国古代《三字经》里有这样记载：“匏土革，木石金。丝与竹，乃八音。”可见是古代乐器的统称，即匏、土、革、木、石、金、丝、竹八类。古乐器中的笙、竽等属匏类；埙等属土类；鼓等属革类；木鱼等属木类；磬等属石类；钟、铃等属金类；琴、瑟等属丝类；管、箫、笛等属竹类。不难看出，匏、土、革、木、石、金、丝、竹指的是制作乐器时用的原料。这八种原料可以说能制作所有的乐器。所说“八音盒”，这就是一个既形象而又极富色彩的定义了。就是说这个盒子里包括了所有乐器的声音，包括了所有音乐的声音，包括了所有音乐表现形式的声音。 后来，用穿孔纸作为“乐谱”、压缩气流发音的八音盒出现，促使了留声机的问世。进而一度导致八音盒走向衰亡。直到上世纪60年代，八音盒发源地瑞士的基多·瑞爵夫妇重拾家族传统产业，他们创立的瑞爵公司至今依然是世界上唯一一家纯手工制作八音盒的企业，....开辟面积400平方米的国内首家上海八音盒珍品陈列馆，展出日本京都岚山八音盒博物馆精心挑选的同年代、类型的经典八音盒藏品200余件。

八音盒的历史

1796年，瑞士人安托·法布尔开发了圆筒型八音盒，这是世界上最古老的八音盒。据悉，这个世界上最古老的八音盒为日本“京都岚山八音盒博物馆”所藏，仅在上海公开展示1年。诞生于1796年的八音盒如此小巧，仅10厘米左右的高度。它由钟表匠安托·法布尔发明制作，其实是一只非常实用、豪华的纯金图章，只是在其底部内藏八音盒。当人们转动图章上部的环上发条，台座上的开关便开始演奏。安托·法布尔的发明是利用“圆筒装置和调好旋律的金属梳齿通过金属片弹拨来演奏音乐的”。

八音盒由于在制作上要求技艺精湛，在十八、十九世纪价格相当昂贵，仅在贵族中流传，一般百姓望洋兴叹。

分类：

圆片型八音盒：圆盘旋转，在圆盘后面的突起部分使爪轮转动，通过爪轮拨动梳齿演奏音乐，只要更换片子就可换曲子。

圆筒型八音盒：圆筒旋转，通过安装在圆筒上的针拨动梳齿演奏音乐。世界上最古老的八音盒就是按此原理制作的。

【八音琴发展历程】

音乐盒悠扬的乐声，经常勾起人们对美好往事的回忆，甚至魂牵梦萦，坠入时光岁月的追忆中。300多年来席卷全球市场的机械音乐盒的最大魅力，也许就在于它能将抽象的音乐，凝固成具象的艺术品。成为人们表达美好情感，追思逝去岁月的最佳选择吧！

机械音乐盒的发展史，可追溯至14世纪初期，所发明挂在教堂钟楼上的排钟,这种用发条装置来演奏的乐器，能发出清脆如水晶般的乐声，一度风靡荷兰，比利时和法国北部。1811年以来，瑞士曾经是这项技艺的中心，它和瑞士钟表工业一样，两者相辅相成，一段时间名领风骚，称霸全球。

二战以后，美国的大兵将精致的音乐盒带至日本，给这个正处在战争之后，阵痛呻吟中的民族以很大的抚慰，日本的技术人员借鉴了瑞士的制造技术，并作了进一步的更新，使得音乐盒的造价在当时降低了很多，并提高了产量，这正如日本的钟表工业在战后迅速崛起一样，日本制造的精致音乐盒，在全球范围内，打败了位于瑞士侏罗山区的众多厂商，并且逐渐形成以瑞士的Regue和日本的Sankyo，称霸全球音乐盒市场二足鼎立的格局。

这种情况，一直延续至二十世纪九十年代，随着中国的改革开放，中国经济逐渐融入国际社会，全球性的机械加工业开始向中国倾斜，音乐盒的制造也不例外。

音乐盒300多年的产品发展，同时也是人类文明300多年发 展的历史鉴证。每个不同时期的音乐盒造型，都能折射出当时不同的社会心态和文明发展现状，它也成了时代的一面镜子。

现今，音乐盒的制造，延袭传统，结合现代，正日益成为人们或为了典藏一段岁月，或为了收藏一份情感，或出于对音乐的追求，或对于旧时代的怀念，或为了居室的美化，等等，而得到众多品位人士的追求。

八音盒

日本收藏家山田晴美日前将她花费十几年时间收藏的4500件八音盒中的200件，永久存放于上海东方艺术中心八音盒珍品馆，其中包括发明于1796年的世界上第一台八音盒、体积最大的橱柜式点唱八音盒等。

12月21日，200余件形状各异的古董八音盒在坐落于上海东方艺术中心的八音盒珍品馆里正式对外展出。

迷你的纯金皇冠，典雅的木制雕花橱柜，自动奏乐的梨花木钢琴——这些初看上去与八音盒一点关系都没有的器物，只要上足发条或者接通电源，都能奏响清脆悦耳的叮咚声。

瑞士人安托·法布尔在1796年发明的第一台八音盒、体型最大的橱柜式点唱八音盒、对演奏环境要求甚高、被人称之为最“娇气”的八音盒——这些都是日本收藏家山田晴美的宝贝。在众多的展品中，一台直径约3厘米的皇冠形八音盒成为展览开幕之日的主角。这是瑞士人安托·法布尔在1796年发明的第一台八音盒，虽然已经过去了几百年，但内盒的发条与齿轮依然完好无损，不仅可以演奏音乐，还可以被作为图章使用。

“这是我众多收藏品中最珍贵的一件。”山田晴美说。一台梨花木古董钢琴在无人弹奏的情况下依然在演奏悦耳动听的音乐。看到记者的诧异神情，山田晴美走近钢琴，拉起琴箱的上盖解释说：“这种用打孔纸作为‘乐谱’、通过压缩气流鼓动气囊，继而拉动臂力杆进行弹奏的钢琴产生于19世纪，是留声机的前身。”

“这种自动钢琴是八音盒里最娇气的一族。”山田晴美为了让这些古董能在展览时顺利演奏，将展厅里的空气温度、湿度和钢琴里的气压数都严格控制在固定数值，“湿度会影响木质钢琴的音色，温度会影响动力气囊的收缩鼓动力度，而压力则决定了琴键的起落速度。”为了让每一台收藏的古董自动钢琴都能完美工作，山田晴美还特地找到专门负责修复和养护这些古董钢琴的手工艺人，这些“守护者”长年陪伴着这些钢琴，与它们一起工作。

“在别人看来，与八音盒为伴是一件幸福的工作。其实并非如此。”谈及寻找和保护八音盒的工作，山田晴美笑着用一句话总结：“在我寻找那些保存完好的古老八音盒时，没有消息就是最差的消息；而当护工们对这些八音盒进行修复和日常维护时，没有消息对我而言就是最好的消息。”

山田晴美常常对自己的员工说，伺候八音盒和享受八音盒往往是密不可分的。因为古董八音盒的数量有限，寻找到它们比修护它们往往更加困难。用半年的时间找一台八音盒，用一年的时间来修复它——这对于山田晴美来说，是常有的事。

历史上八音盒一直是音乐工艺品中的贵族，从18世纪诞生以来，精湛的工艺要求使得它的价格一直居高不下。19世纪后，可以换片的点唱式八音盒开始出现在人群聚集的车站及酒吧，但其价格仍然为一般老百姓难以承受。直到留声机问世之前，八音盒一直都是平民阶层难以企及的梦想。“留声机问世后，八音盒的历史一度终结。正因为它们一直被贵族收藏，因而能在市场里流传的数量实在有。”谈及守护八音盒的辛苦，山田晴美很“无奈”：“对于这些不可再生和复制的古董来说，放弃它就意味着世界上从此又缺少了一件美妙的乐器。”

“上海的展览开幕式结束后，我要立刻赶回日本。有消息说欧洲有一台古董八音盒正在待价而沽，我得马上去看看。”山田晴美在结束采访时说道，“尽管令人失望的几率总是比让人欣喜的几率高，但我从未放弃寻找。”

说起八音盒，总让人联想起一个笨笨的塑料盒子，唱来唱去就是一支曲调，最多有一个单腿舞娘站在上面不停旋转。而今年流行的八音琴（盒）却一改粗笨的外观，款式、曲目、音色忽地丰富起来，成为人们走亲访友的馈赠佳品。